Hej!
Jag har spenderat den här veckan med att förbereda inför presentationen, så jag tänkte dela med mig utav den här också. Jag började med att spara ner bilder och försöka arrangera dem för att kunna sammanfatta vad som pågått under terminen och jag fann det faktiskt ganska tillfredsställande. Det hjälpte mig själv att se hur processen utvecklat sig.
Så i början fokuserade jag mer på omgivningar som finns runtom mig, fotar av saker som jag inspireras av. Jag ville skapa miljöer och stämningar. Som här med det deppiga vädret, lyftkranarna och den igenbommade affären som ger känslan av ödslighet:
Ett annat sätt jag jobbar på är när jag ritar mer från känslor. Då blir det mer ansiktsuttryck som är viktigt. Eftersom jag också jobbar med textil så går jag ofta mellan de två uttryckssätten. Jag tycker de kan flyta in i varandra och jag kan inspireras av mina teckningar till textilfigurer, eller tvärtom. Här är exempel på det:
När jag kollar på dem såhär i efterhand tycker jag dels det är roligt att se vilka teman som ploppar upp i huvudet på en när man är stressad. Jag är till exempel förvånad över att jag gjort flera bilder på gubbar som spänner musklerna, vad var det om?
Sedan kunde jag även se hur några måste ha stannat kvar i mig som inspiration. Kolla likheterna mellan den första bilden på gubben som levererar öl på en skottkärra upp till ett slott och andra bilden på en gubbe som levererar vin på en cykel upp till en staty:
Eller den här korvätaren som har fått bli både docka, t-shirt och som bonus även en fristående textilkorv:
Här tänkte jag visa hur jag använder foton som inspiration för att skapa bilder. Så när lockdown slog till har jag mest varit hemma i min lägenhet eller ute i skogen. Det var vår på gång, så jag plockade lite löv och gjorde ett kollage med två surisar som muckar med varandra i skogen:
Och porträttet till antologin är en blandning mellan skogen och hemma (mina gardiner som jag ser var eviga dag). Björkgrenen som jag även tog med mig hem:
När jag kollade igenom bilder jag gjort just under lockdown tyckte jag mig se ett tema att de är mörkare än jag vanligtvis brukar rita. Då menar jag mest till färgskalan alltså, mer svart än vanligt. Det var mest en intressant iakttagelse:
Och slutligen en moodboard till framtiden, till den lilla bok som jag vill skapa. Lite hur det kan se ut med miljöbilder och serier, blandat med stora färgfält:
Jag har spenderat den här veckan med att förbereda inför presentationen, så jag tänkte dela med mig utav den här också. Jag började med att spara ner bilder och försöka arrangera dem för att kunna sammanfatta vad som pågått under terminen och jag fann det faktiskt ganska tillfredsställande. Det hjälpte mig själv att se hur processen utvecklat sig.
Så i början fokuserade jag mer på omgivningar som finns runtom mig, fotar av saker som jag inspireras av. Jag ville skapa miljöer och stämningar. Som här med det deppiga vädret, lyftkranarna och den igenbommade affären som ger känslan av ödslighet:
Vidare brukar jag även rita saker omkring mig, det var intressant att se hur vissa färgerteman går igen i flera bilder. Mycket blå och gröna nyanser, med brun/rött som accent. Går att se hur de tar sig in i serierna sedan också:
Ett annat sätt jag jobbar på är när jag ritar mer från känslor. Då blir det mer ansiktsuttryck som är viktigt. Eftersom jag också jobbar med textil så går jag ofta mellan de två uttryckssätten. Jag tycker de kan flyta in i varandra och jag kan inspireras av mina teckningar till textilfigurer, eller tvärtom. Här är exempel på det:
Och mer exempel på hur de industriella omgivningarna i stadsdelen jag bor i har tagit sig in i serierna. Jag gillar när man kan få lite info om vart serierna utspelar sig, även om historierna inte byggs upp utav det:
Här är några exempel på bilder jag ritade under den där utmaningen jag var med på i februari (tror jag det var?), då vi satt 10 konstnärer i 500 minuter och ritade 50 bilder var:
När jag kollar på dem såhär i efterhand tycker jag dels det är roligt att se vilka teman som ploppar upp i huvudet på en när man är stressad. Jag är till exempel förvånad över att jag gjort flera bilder på gubbar som spänner musklerna, vad var det om?
Sedan kunde jag även se hur några måste ha stannat kvar i mig som inspiration. Kolla likheterna mellan den första bilden på gubben som levererar öl på en skottkärra upp till ett slott och andra bilden på en gubbe som levererar vin på en cykel upp till en staty:
Eller den här korvätaren som har fått bli både docka, t-shirt och som bonus även en fristående textilkorv:
Och porträttet till antologin är en blandning mellan skogen och hemma (mina gardiner som jag ser var eviga dag). Björkgrenen som jag även tog med mig hem:
När jag kollade igenom bilder jag gjort just under lockdown tyckte jag mig se ett tema att de är mörkare än jag vanligtvis brukar rita. Då menar jag mest till färgskalan alltså, mer svart än vanligt. Det var mest en intressant iakttagelse:
Och slutligen en moodboard till framtiden, till den lilla bok som jag vill skapa. Lite hur det kan se ut med miljöbilder och serier, blandat med stora färgfält:
Kommentarer
Skicka en kommentar